Pédagogie
La Compagnie AirBlow propose des sensibilisations, des formations, des trainings, des laboratoires de recherche et du coaching individuel et collectif adaptable à la demande, encadrés par différents artistes-pédagogues spécialisés dans des disciplines aussi variées que la Human beatbox, le body drumming, la danse Hip Hop et contemporaine ou encore le théâtre gestuel et le cirque.
Au-delà de la transmission d’un savoir-faire ou d’une pratique notre volonté est de laisser place à la créativité des participants, à l’expression de leurs intériorités et de favoriser les rencontres, l’empathie, et l’humanité au sein de l’atelier en les encourageant à créer leurs propres langages et à laisser émerger leurs singularités.
Le dynamisme de nos ateliers repose également sur l’énergie collective, un des objectifs principal étant de goûter au plaisir d’être ensemble. Tous nos accompagnements sont adaptables !
Publics
Différents formats d’interventions :
Sensibilisation/Initiation : Interventions courtes de 1h à 3h ayant vocation à permettre aux néophytes de rencontrer et d’expérimenter une nouvelle pratique.
Stage de découverte : Formations de 6h à 15h permettant au participant de se saisir des bases d’une discipline afin d’avoir des outils pour être autonome dans son développement ultérieur.
Immersion Intensive : Formation de 15h à 60h destinés aux débutants ou à des participants ayant déjà une pratique et qui souhaitent avoir de solides bases et/ou des conseils pour se développer dans le domaine de la formation proposée.
La Cie propose depuis une vingtaine d’années des actions de sensibilisation et des stages autour des musiques sans instruments pour des publics amateurs souhaitant s’amuser et se rencontrer autour de cette discipline dans une perspective de détente et de développement personnel.
Différentes techniques telles que le Human beatbox, le Konokol, le chant, les percussions corporelles et vocales sont abordés afin que chacun puisse développer son sens de l’improvisation écouter au plaisir de faire de la musique en groupe.
La Cie AirBlow propose différents ateliers autour des musiques corporelles ;
Entre acrobaties vocales et percussions corporelles, laissez-vous guider par Gaspard Herblot et Barth Russo, pédagogues experts de leurs disciplines et laissez libre cours à votre créativité !
Gaspard Herblot propose des modules de formation autour de l’animation d’atelier de musique sans instruments.
Spécialisé depuis une vingtaine d’années dans l’animation d’atelier de Human Beatbox de Body Drumming, de Circles Songs de Slam et rap et de Konokol, ayant suivi de nombreuses informations dans ces domaines il propose des exercices et une méthodologie d’animation permettant de devenir autonome dans la conduite d’ateliers de musiques corporelles.
Les participant.e.s seront initié.e.s et/ou viendront se perfectionner au travers d’une grande variété d’exercices pratiques, de répertoires musicaux et percussives et la conception de modules thématisés pour différents contextes de transmission.
Il a pu proposer ses formations aux musiciens intervenant du conservatoire de Lille auquel il a été artiste associé en 2020. Il à également supervisé la création du spectacle de fin d’année mobilisant plus d’une dizaine de classes pour le projet. Gaspard y a proposé des ateliers pratiques il a également assuré le le suivi des musiciens intervenant autour de ses disciplines pendant toute une saison. Il a également été formateur pour le CFMI de Lille à plusieurs reprises ( voir teaser vidéo), ainsi qu’à Lyon.
Il intervient également régulièrement pour former les animateurs des jeunesses musicales de Belgique et à proposer différents programmes de formation autour du game boots et des Abo des styles de percussions corporel très très spécifiques et également autour du Human Beatbox et des body percussions en proposant des matières facilement accessible pour un public scolaire.
Ces formations sont également ouvertes aux artistes souhaitant développer leurs pratiques dans ses diverses disciplines.
Il a également pu proposer ses contenus de formation dans le cadre de formation à destination des animateurs organisés par le Cepaje et d’autres organismes de formation de formateurs.
Formations
Human Beatbox - Gaspard Herblot
Le rythme sera abordé de manière ludique et les capacités vocales explorées sans limites. Pour se faire, Gaspard propose des techniques propres aux human beatboxers contemporains sans perdre de vue que cette discipline requiert de l'inventivité et une appropriation individuelle des sonorités. L'idée est de laisser une large place à la créativité des participants en les encourageant à créer leurs propres sonorités et laisser émerger leurs idées.
Circle Songs - Gaspard Herblot / Nadège Romer
Dans cet atelier, Gaspard et Nadège partageront leurs outils d’improvisation vocale collective. Nous développerons notre créativité à travers la pratique de Circles Songs dont le principe est de réunir plusieurs personnes en cercle pour chanter des boucles musicales simples pouvant se superposer. Nous profiterons de ces expérimentations pour approcher des principes de compositions à plusieurs voix (complémentarité rythmique et mélodique, harmonisation, compréhension des cycles et conscience des placements, notion de plans…) afin de développer une intelligence de l’architecture sonore.
Body Drumming - Gaspard Herblot / Thierry Bluy
Cette formation aux percussions corporelles proposée par Thierry travaille les aspects suivant: - La concentration - La mémoire - La prise de conscience du corps - L’ancrage - La latéralisation - La coordination.
Body Music - Gaspard Herblot
Ce programme vous propose d’explorer le corps comme instrument de musique à travers une palette de disciplines telles que le chant, le human beatbox, les percussions corporelles et le Konakol. Nous approcherons ces différentes pratiques via des exercices spécifiques à chacune d’entre elle afin de développer des outils pour s’exprimer dans des compositions collectives écrites et improvisées.
Circle Body Song Music - Barth Russo
Venir découvrir et/ou perfectionner votre corps musical et développer votre écoute et votre créativité. S’amuser à improviser et s’exprimer librement en interaction avec les autres. Stimuler le plaisir d’inventer votre musique dans l’instant présent, dans la joie et la simplicité. Le contenu : un échauffement ludique corps et voix, des jeux d’improvisations collectives sur les body percussions, le corps en mouvement et la voix.
Energétique, percussions corporelles et polyrythmie - Thierry Bluy
La formation consiste en un travail sur les percussions corporelles avec la découverte sonore du corps. Un échauffement énergétique (alliant le concept de Corps Musical à ma pratique de la Médecine Traditionnelle Chinoise), suivi d'exercices à difficultés variables, assis et debout, alliant travail à l'unisson, et polyphonie/polyrythmie. Toute cette approche favorise l'écoute, le respect de l'autre, le travail de groupe, la coordination des mouvements, la latéralisation, l'estime de soi..
Body Play - Barth Russo
Barth Russo vous invite à découvrir une formule originale qui mêle le jeu et l’interaction au service de la dynamique de groupe et de la cohésion d’équipe. Vous repartirez avec une belle boîte à outils adaptable à vos publics. Le contenu : Jeu rythmiques, musique avec les gobelets, musique avec les objets, gumboots et percussions corporelles. La formation ne nécessite aucun prérequis. Prévoir une tenue souple, des baskets confortables et un bloc-notes.
Gumboots - Barth Russo
Gumboots - Barth Russo
Barth Russo vous invite à venir découvrir et pratiquer dans la joie cette pratique ancestrale. Le Gumboot, parfois nommé Gumboots dancing ou Gumboots dance, est un type de danse africaine percussive se pratiquant à l'aide de bottes de caoutchouc. Cette danse prend son origine au début du XXe siècle, durant l'Apartheid, auprès des mineurs noirs d’Afrique du Sud. Barth proposera en amont du Gumboots des jeux coopératifs, ludique et accessible afin d’installer pour le stage une ambiance agréable et conviviale.
Atelier Scratching & DJing - Younes Ayoute / Kahef
Kahef vous propose un atelier pour travailler ou perfectionner l’art du scratching.
Beatmaking & Composition - Marc Bizzini
Expérience de voix en chœur / circle songs - Nadège Romer
Cette sensibilisation se centre autour d’une thématique : chants du monde, gospel ou autres. En improvisation, Nadège transmets quelques codes de sa gestuelle de chef de choeur et invite à une exploration des sons et à de l’improvisation collective qu’elle coordonne en temps réel pour créer un morceau éphémère.
Découverte du Hip-Hop - Antoine Pedros
Antoine propose au jeune public un parcours initiatique à travers les différents styles de danse hip-hop. Cet atelier est destiné à mettre en mouvement un groupe et à faire naître des passions.
Breakdance & Toprock
Le Breakdance est un terme utilisé pour désigner un style de danse développé à New York dans les années 1970 caractérisé par son aspect acrobatique et ses figures au sol. Les films de kung fu, la capoeira, les danses traditionnelles cosaques, les gymnastes, ont également inspiré les breakers.
Danse contemporaine & improvisation - Sylvia Marazzi
Tout d’abord nous chercherons à développer une écoute attentive de nos sensations corporelles intérieures, nous nous appuierons sur la technique release, pour trouver une manière de se mettre en mouvement respectueuse de notre constitution et de notre motricité.
Danse créative -Maria Clara Villa-Lobos
Ce cours vise à stimuler la créativité et la prise d’initiative des enfants ou adolescents. En leur proposant d’explorer leur propre mouvement à travers différentes improvisations, seul ou en rapport avec les autres, ils gagnent progressivement confiance en leur capacité à explorer et assumer leur singularité en tant qu’individus...
Initiation à la danse contemporaine -Maria Clara Villa-Lobos
Sous forme de cours ou de « workshops », ce cours s’adresse à des enfants ou adolescents n’ayant pas forcément eu de contact avec la danse contemporaine auparavant. Ils visent à faire découvrir cette pratique et son rapport particulier au sol, à l’espace et aux autres.
Percussion corporelle et instruments non-conventionnels / Méthodes pour danseurs - Sylvie Planche
Dans ce cours, Sylvie vous apprend à faire de la musique avec votre corps. Le corps contient une gamme illimitée de mouvements, mais cache aussi beaucoup de sons que nous pouvons utiliser comme instrument de musique.
Rythme & troisième âge - Aline Schurgers
Depuis 5 ans, Aline propose des ateliers de rythme et danse adaptés pour personnes atteintes de la maladie de parkinson accompagnés par leur famille et les soignants (projet Kinesiphilia) ainsi qu’en maison de repos.
Rythmique & mouvement - Isabelle Dubois
Dans cette formation de rythmique et mouvement, Isabelle et Kevin proposent plusieurs techniques et pratiques autour de la musique qui permet à l’enfant d’évoluer dans divers domaines: Sur le plan physique, l’enfant a l’occasion de développer la connaissance, la conscience et la maîtrise de son corps.
TakeTina - Aline Schurgers
TaKeTiNa est un processus d’activation du potentiel musical et humain. Il initie à une compréhension multisensorielle du rythme à travers différents les canaux de perception (auditif, visuel, kinesthésique) pour progressivement nous relier à la puissance oubliée du rythme qui réside en chacun de nous.
Jonglerie et Musicalité - Gaspard Herblot
Portée Acrobatique et Pyramides Humaines - Gaspard Herblot
Techniques de Jonglerie - Priam Perret / Gaspard Herblot / Isabelle Dubois
Initiation au cirque - Dorothée Hazebrouck
Dorothée vous invite à découvrir la jonglerie sous toutes ses formes (foulards, assiettes chinoises, diabolo, balles, bâton de fleur…) ainsi que toutes autres techniques à la carte (équilibre, acro-portés, acrobaties, clown…). Ceci de manière ludique et adapté à la tranche d’âge souhaité ainsi qu’au cadre de l’évènement. Habilité, coordination, dextérité, concentration, créativité, coopération, plaisir seront au rendez-vous pour entrer dans le monde merveilleux du cirque.
Clown - Julien Pinaud
Julien vous propose un travail d’immersion dans l’univers du clown et de la créativité clownesque. Nous entrerons dans cet univers par la porte du souffle, des os, de la chair, du sensoriel, du corps en mouvement et du « désautoroutage »…Sortir des autoroutes de la pensée et des postures sociales, ralentir pour se redécouvrir en relation à une nouvelle perception de soi et du monde dans lequel nous nous inscrivons.
Clown / Présence en scène / Magie - Mehdi Béduin
Résistance et déconnades / Clown - Carina Bonan
Ces ateliers donnent aux artistes un espace pour le travail de recherche leur permettant de vivre leur pratique de clown de façon quotidienne et la faire évoluer, ainsi que donner naissance à des désirs, créer des affinités artistiques, placer l’aventure avant le résultat et occasionner la rencontre lors de séances publiques
Training Suzuki et Viewpoints - Clément
Clément vous propose un training d’acteur basé sur le dialogue entre la méthode Suzuki et les Viewpoints. Ces techniques renforcent chacune, par des approches diamétralement opposées, la présence et la disponibilité au plateau. Elles travaillent à donner à l’artiste un contrôle permanent de son outil afin de lui permettre de faire des choix conscients et délibérés, au plus proche de ses instincts, mais surtout à l’écoute du collectif. Tout en questionnant les notions de volonté individuelle et nécessité de l’ensemble (avec les portées philosophiques et politiques que cela véhicule), elles aiguisent l’écoute, la sensibilité spatiale et temporelle, tout en offrant un véritable outil physique et vocal.
Atelier BD - Kahef
Dans cet atelier BD, Kahef vous propose de travailler la création de personnages, l’apprentissage du scénario et le découpage de celui-ci, ainsi que l’encrage et la réalisation d’une couverture.
Atelier DAO – Dessin assisté par ordinateur (Photoshop) - Avec Kahef
L’atelier de dessin assisté par ordinateur se centre sur l’apprentissage du dessin sur tablette graphique de type Wacom.
Atelier Dessin - Kahef
Cet atelier dessin proposé par Kahef, se concentre sur l’apprentissage du dessin académique de type croquis de perspectives, de volumes et de personnages. Il y a la possibilité pour les plus de 18 ans de faire des croquis avec modèle vivant.
Atelier Graff - Kahef
Atelier sur le graffiti proposé par Kahef. Il travaille la recherche et le développement du dessin et du style propre à chacun.
Atelier Illustrations - Kahef
L’atelier illustration proposé par Kahef travaille sur le développement du dessin et la recherche du style propre de chacun. Il se focalise sur l’apprentissage des techniques et de la mise en page des personnages et décors.
Slam et Rap, l'écrire pour le dire - Gaspard Herblot
L’intervenant propose dans ces formations un travail sur la rythmique, aborder la notion de temps et de mesures, travail sur l’écrit, comment développer son texte et suivre un thème ou partir en freestyle dans son écriture. Comment changer de flow, de rythme sur une instru, préparation à l’enregistrement, travailler l’interprétation, etc. Notre objectif est de rendre la poésie accessible à tous, et de s’approprier la parole au delà des conceptions élitistes de la poésie. Les différents exercices proposés permettront de décloisonner les esthétiques et de jouer avec les genres à travers la chanson, la comptine, le rap, la poésie sonore et le lyrisme.
